【关键词】京剧脸谱 动漫人物形象设计与造型
一、京剧脸谱的元素构成及特点
京剧是集唱、念、做、打于一体的综合表演艺术。 在表演、演唱、脸谱等方面，通过长期的舞台实践，形成了一套相互制约又相辅相成的规范程序。 脸谱是“用鲜艳绚丽的色彩和锐利流畅的线条组织成面部图案，绘制在戏曲人物的脸上，是中国戏曲化妆的一种特殊方法”，一般用于两个职业：又丑。 脸谱作为京剧舞台艺术的重要元素之一，是中国特有的艺术形式。 是一种写意、夸张的化妆方法。 也是一种以面部为表现手段的具有民族特色的图案艺术。 色谱借助特定的乐谱，起到暗示性格、介绍特点、褒贬善恶、辨别美丑的作用。
1. 音乐公式
从线条和布局上看，面部表情可分为全脸、三瓦脸、十字脸、六分脸、花脸、和尚脸、象形脸等。 《谱》采用不同的绘画方法脸谱在角色外貌设计中的应用，运用变形、夸张、象征等手法表现善恶美丑，让观众在视觉上观察外表，窥见内心。
2. 色谱
色谱是根据脸部的额头和脸颊的颜色，即脸部的主色来分类的。 “忠恶分黑白，善恶分红蓝。” 色谱正是依靠这种相对固定的象征意义来表达人物的性格特征。
3.面部特征
脸谱的特点主要体现在“形”、“神”、“意”三个方面。 “形”分为“离形”和“取形”。 “脱离形式”不局限于生活的自然形式，而是敢于大胆夸张和装饰； “取形”源于自然的形态和变化，具有浓郁的装饰气息。 “神”是表现力，使脸谱个性化； “意”即寓言意义，与表现性相结合，表达褒贬、区分善恶，体现中国传统美学精神。
京剧脸谱是中华民族五千年优秀人文品格与审美艺术的完美结合。 是中国最具代表性的艺术品之一。
2、运用京剧脸谱元素创作人，丰富动漫人物形象设计
动画是艺术与技术结合的产物。 动画人物是指动画艺术中的形象和演员。 它们是使用造型艺术技术创作的。 它们是剧本分析、研究和综合创作的产物。 它们是直观的造型艺术。 动漫人物设计不仅要在造型的美观上下功夫，在外在形式上塑造出具有审美价值的形象，更要使其具有内在的灵魂、精神和感染力。 形象设计是动画作品的灵魂，决定着人物的形象特征和性格特征。
早在1956年，上海美术电影制片厂就推出了《骄傲的将军》，开创了中国民族风格动画的先河。 主要人物形象采用京剧脸谱。 将军大脸，食客、主子二脸，奸臣多是尖嘴小眼、八字眉，是典型的小丑脸。
1961年至1964年创作的中国动画巅峰之作《大闹天宫》中，主人公孙悟空的形象是根据真猴的面部形象和京剧的“象形脸”图案设计的。 “象脸”一般用于神话剧中。 构图和色彩大多根据人物的形象特征而定，没有固定的公式。 画法更注重相似与不相似，最重要的是表现精神，让观众一眼就能看出他们化身为什么样的神怪。 设计师注重孙悟空面部表情的刻画和色彩表达，塑造了一个目光灼热、嘴巴尖利、鼻孔翻折的拟人形象。 他调皮可爱，但也勇敢正直，追求自由。 他综合体现了猴、神、人。 美猴王的形象具有三个特点。 他脸的颜色也指的是京剧脸谱的色谱。 经过简化重组，变成了白底红心绿眉的图案。 脸部中央用红色勾勒出“倒桃”形。 红脸兼具象形美和象征美，寓意忠诚、勇敢、正直，也呼应了猴的本性。 金色的眼睛和绿色的眉毛丰富了面部色彩，形成鲜明的对比，符合顽皮可爱的角色特征。 这种形象设计既具有传统京剧脸谱的视觉美感，又符合现代审美的简洁明快。 凸显了人物的身份和性格特征，令人过目不忘。
作为《大闹天宫》的形象设计师之一，严鼎贤先生曾表示，孙悟空的形象是根据京剧脸谱和画家张光宇的《西游记》中的孙悟空形象而设计的。 传统脸谱既有夸张的美感，又有民族特色，为观众所熟悉。 据此，孙悟空的脸型就确定了。
除了孙悟空之外，其他几个角色的造型也都各具特色。 例如，玉皇大帝脸上淡淡的胭脂，暗示着他娇生惯养、威严的外表和邪恶的内心； 哪吒长着一张娃娃脸，搭配着两只三角眼，一张血红色的嘴巴，目光呆滞，缺乏灵气，暗示着他嚣张、暴戾。 还有二郎神、太白金星、塔天王、巨灵神等等，在脸谱上都各具特色，在形象设计上也相当成功。 2011年，新3D版《大闹天宫》在人物形象上沿用了原版京剧脸谱。
在其他多部动画电影中如《哪吒浩海》、《张飞查瓜》、《三个和尚》、《天书传》、《葫芦娃》、《花木兰》、《超级青蛙战士》等多部动画电影中，主要人物的形象也是借用的。 京剧脸谱等传统戏剧艺术元素塑造了许多脍炙人口的动画形象。
2008年，周大庆创作了《北京奥运三十六记》系列漫画，借用京剧脸谱和服装，用福娃娃娃扮演生、旦、洁、丑等形象，并介绍了以漫画的形式展示各项奥运体育项目，让众多动漫爱好者更加了解中华文化的博大精深和人文思想，同时更直观地体验到体育、动漫与中国传统文化的完美结合。2009年，沉阳智图传媒创作的动画人物“幸运儿”和“舞台上”，也以现代动画的形式表达了博大精深的中国京剧文化。
三、承载传统文化，创新京剧载体
弘扬京剧艺术，必须与其载体紧密结合，让载体不断发挥作用。 近年来，京剧的影响力不断增强。 只要抓住观众在艺术欣赏过程中共同的求变愿望，不断创新载体，就能更好地开拓市场，推动京剧艺术的发展。
动漫不仅是一种商品、一个市场，更是民族文化的传承。 中国动漫产业的发展经历了从学习国外先进技术和经验提升国产动漫产业到打造具有民族特色的动漫产品的过程。 在此过程中脸谱在角色外貌设计中的应用，我国动漫产业保持良好的发展方向和顽强的生命力，关键在于运用民族优秀传统文化元素。 动漫人物的设计可以借鉴京剧脸谱独特的光谱、色彩等基本元素。 通过对传统京剧人物的再塑造，可以设计出将传统戏剧文化内涵与时代特征相结合的艺术形象。 另一方面游戏运营，动漫作为年轻人乐于接受的媒体形式，也为京剧艺术的传承和发展提供了新的载体，让其与时俱进，跻身于世界民族艺术之林。很长时间。
参考：
[1] 张和生. 用动画为京剧艺术注入活力[J]. 甘肃科技透视，2009（1）。
[2] 邹凤霞，张艳梅。 戏曲元素在动画创作中的运用[J]. 河北师范大学学报（哲学社会科学版），2011（4）。
作者单位：沉阳师范大学戏剧艺术学院舞台美术系
